Algunos problemas de salud pública y fenómenos naturales a lo largo de la historia han llegado a menguar la actividad social de los pueblos, incluyendo su vida cultural. Sólo el espíritu invulnerable de los artistas ha permitido mantener de pie las obras producidas mientras transcurren los “tiempos difíciles”.
Fue el caso en días pasados de la producción de la ópera Madama Butterfly, llevada a escena por cantantes, actores, músicos y bailarines locales, a pesar de las medidas sanitarias implementadas por el Gobierno Federal para evitar la propagación del virus de la influenza bautizada por la OMS como “humana”.
Una puesta muy profesional, con calidad internacional, en la que fluían las acciones en perfecta continuidad de la ópera original de Giacomo Puccini, fue presentada ante una sala completamente vacía en el principal escenario del Teatro de la Ciudad de Monterrey. Se esperaban llenos totales en cada una de las funciones –incluso un buen número de boletos ya se habían vendido–; se calculaban más de seis mil espectadores en total. Pero, esa noche, la ópera transcurrió frente a las butacas vacías, sin que nada se moviera entre la oscuridad de la sala.
Con esta extraña singularidad, el montaje fue transmitido en vivo con una señal televisiva que abarcó todo el país y algunas zonas del sur de los Estados Unidos.
Todo esto fue después de analizar diferentes alternativas. La resolución que se tomó en conjunto entre CONARTE, intérpretes, directores escénicos, artísticos y musicales de la puesta, músicos de la Orquesta Sinfónica de la UANL y bailarines de la ESMyD, fue la de no suspender la producción en un intento estratégico de evitar la parálisis de la vida cultural de Nuevo León.
Debido a la lucha contra el virus tipo AH1N1, como sucedió con diferentes instituciones en el resto del país, espacios culturales como el Centro de las Artes, la Casa de la Cultura, el Teatro de la Ciudad, el Museo Estatal de Culturas Populares, el Museo de Historia Mexicana, el MUNE y MARCO, entre muchos otros –incluyendo una temporada completa del Ballet de Monterrey–, cancelaron todas sus actividades por esas fechas, afectando exposiciones, funciones de teatro y danza, talleres y actividades familiares.
Madama Butterfly fue apoyada por CONARTE pues tenía programada cinco funciones por primera ocasión desde la creación de Ópera de Nuevo León en el 2004. Solamente se presentaron dos funciones a puerta cerrada los días 30 de abril y 2 de mayo con diferentes repartos para ser transmitida en vivo a través de TV Nuevo León y Radio Nuevo León.
Pero además, con el apoyo de la televisora estatal, la señal televisiva se abrió para que pudieran enlazarse cualquiera de las 52 televisoras del país y algunas del sur de Texas.
Con la Sinfónica de la UANL, alternaron dos elencos encabezados por la mezzosoprano Encarnación Vázquez, el tenor Sergio Blásquez, el barítono Osiel Garza, la soprano Silvia Rizzo y el tenor Carlos Galván.
Para esta ópera, se realizó una audición para encontrar a los papeles co principales, con lo cual se completó un elenco en su mayoría de Nuevo León, dando constancia del gran valor que tienen nuestros músicos.
Madama Butterfly es una de las óperas más representadas en todo el mundo, fue objeto de polémica e inspiró cintas de cine. Debido a las connotaciones negativas del personaje del teniente yanqui Pinkerton, la ópera fue suspendida en Estados Unidos durante los años de la Segunda Guerra Mundial en el enfrentamiento bélico entre Japón y los Estados Unidos. La obra aborda la historia de un amor surgido entre ese militar de la marina y una quinceañera japonesa. El joven la abandona dejándola embarazada, aunque sin saberlo.
La ópera fue estrenada el 17 de febrero de 1904 en Milán, obteniendo muy mala recepción por parte del público y crítica. La versión revisada que conquistó a la audiencia tuvo lugar en Brescia el 18 de mayo de 1904.
A Madama Butterfly no la venció un virus, murió por su propia mano al cometer seppuku (en un ritual japonés), decepcionada por el desamor de aquel joven occidental.
Nosotros estamos seguros de que el esfuerzo de no suspender esta producción valió la pena y que, una vez más, se mostró la firmeza del espíritu artístico, indoblegable ante los “tiempos difíciles”.
Por: Dr. Romeo Flores Caballero
